《民族魂鲁迅》：一部民族交响与孕育它的宅院

《民族魂鲁迅》演出现场

学生排练

“新文化运动中的鲁迅与李大钊”铜像 新华社发

3月21日，北京市第三十五中学(以下简称北京三十五中)官网发布了校艺术团团员共唱《让世界充满爱》致敬最美逆行者的视频，广大师生、家长积极参与其中并深受触动。一直以来，这所学校尤其重视弘扬民族精神，开展学生美育。就在去年的12月29日晚7点，大型民族交响音诗《民族魂鲁迅》在这所学校的金帆音乐厅第一次与观众见面。

这部由中学生首演，表现鲁迅精神品质的民族交响音诗，其美育价值以及背后的故事至今为人津津乐道。

鲁迅举家迁往北京百年后，人们在交响乐和吟唱中，仿佛听到了先生回家的叩门声……

灯光聚焦，观众屏息，帷幕开启。金帆民乐团琵琶声部的蔡静文与其他乐手一样，青春的面庞洋溢着自信从容，专注于音乐世界，等待着指挥棒落下。舞台上的他们，还只是北京三十五中的学生。

这是《民族魂鲁迅》的首演现场。中学生乐团首演大型民族交响音诗，是中国音乐教育史上的光辉一笔。学子们为此感到荣耀。

指挥棒轻灵落下，琵琶、胡琴、扬琴、古筝参差和鸣。跌宕变幻的旋律中，似见百草园野草风中摇摆，似闻三味书屋檐下雨声，鲁镇风貌徐徐映现;“盼光复/新文化/嬉笑怒骂经纬才”，白话诗唱词高低唱和，闰土、狂人、阿Q的故事次第展开;鼓和唢呐高亢如呐喊，提琴幽咽如彷徨，明亮的竹笛吹奏出朝花夕拾的况味。

1.把感受到的鲁迅先生弹出来、吹奏出来

“文艺是国民精神所发的火光，同时也是引导国民精神的前途的灯火。”大型交响音诗《民族魂鲁迅》所演奏的旋律正体现着这种民族的觉醒与力量。作品将中国文化风格与交响音乐相融合，将观众带到20世纪初，带到那段酝酿着新文化运动和五四运动的风云历史，激荡雄浑的音乐意境让听众产生强烈共鸣。

“梦里社戏红，梦里月光白/彩色梦影常徘徊/心里青石板，心里乌篷船/无常人生又几代……”“序歌”开宗明义，“人杰地复灵”“童年”“东渡”“新文化青年”“狂人日记”“从呐喊到彷徨”等9个乐章将鲁迅的生平娓娓道来。

负责演奏的北京三十五中金帆民乐团拥有百余名成员，是北京市编制最完整、水平最高的中学生民乐团之一。“把你们从文学作品中感受到的鲁迅先生，弹出来，吹奏出来!”北京三十五中艺术中心音乐教师郭轶琼在排练时这样指导学生。她说，为了演好这部交响音诗，学生们重读鲁迅作品，深入体会鲁迅的精神境界，并利用业余时间刻苦练习演奏。

“这部民族交响音诗是学校特别邀约当代职业作曲家、指挥家甘霖创作的。我们试图将鲁迅先生的精神品质用音乐的形式表达出来，让孩子们浸入式感受鲁迅。”北京三十五中校长朱建民介绍，这部民族交响音诗是继《初创志成》《爱恋·志成》之后北京三十五中自主创新设计的又一美育课程，是校园文化历史的又一次深刻诠释。适逢鲁迅举家迁往北京一百周年，学校希望通过演出，让学生完成“读鲁迅—演鲁迅—懂鲁迅”的认知过程。

《民族魂鲁迅》正是在这样的背景下酝酿并诞生的。

北京鲁迅博物馆常务副馆长黄乔生评价，中学生通过音乐演绎的方式来感受和认识鲁迅，是研读鲁迅作品、追寻鲁迅思想的创新方式，意义非凡。

“音乐带给人的情绪变化和心理冲击，比文字更直接。”高二5班的学生王公佐是竹笛声部的成员，担任民乐团团长。拿到乐谱后，他抓紧所有业余时间来练习。他真切地感受到交响音诗不同于以往演奏的乐曲，内容更丰富，结构更复杂，思想更博大，他手中的竹笛除了要表现“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”的主体旋律，还要“扮演”百草园的花花草草，江南水乡乌篷船的船桨，或是社戏台下嘈杂的人群。

大调小调随时转换，音乐色彩忽明忽暗，刚排练时，交响音诗让乐队成员感觉难度颇大。“在某些乐章，旋律并不是动听的，而是令人感到不安的。”初二14班的高胡演奏者余世瑶明白，在这些乐章所描述的那个时代，中华民族正在遭受磨难，要表现那时人们的生活状态，就要把这些令人感到刺耳、怪异的音精准地演奏出来。

带着使命感传承鲁迅精神，所有成员都格外投入。为了音准，王公佐在训练中更加注意嘴唇与笛孔之间的角度，虽然他从4岁起就开始学竹笛;为了熟练掌握变幻的节奏，余世瑶每天都拿出时间专攻左手的把位切换。

勤奋的练习换来了华美乐章的精彩呈现。正式演出的聚光灯下，他们与北京三十五中金帆合唱团、志成小学合唱团配合默契，表现令观众惊叹。

2.让这宅院在一百年后继续发光

“这不是风花雪月的作品，而是要反映哲理、追忆先贤，探寻我们民族的精神魂魄。”《民族魂鲁迅》创作者甘霖说：“文学脉络理顺、思想内容成熟之前，我不敢下笔。”为了创作这部作品，甘霖长时间把自己关在房间里，翻阅鲁迅的作品和相关史料。即使出门，也是在八道湾胡同11号调研，品味鲁迅生活的点滴。

在八道湾鲁迅纪念馆特聘专家荣挺进看来，交响音诗诞生于校园，乐团能出色地完成演出，得益于学校浓郁的文化氛围和日常的美育熏陶。他介绍，学校金帆音乐厅门前的通道，在过去是八道湾胡同。1919年，周氏兄弟携家人从浙江绍兴移居至北京八道湾胡同11号，鲁迅在这里住到1923年。

这是个有历史有故事的四合院。鲁迅在八道湾居住时期，新文化运动、五四运动方兴未艾。他在此院内生活的三年八个月，奔走于教育部及其所属在京各博物馆、图书馆之间。他先后在北京大学等八所大中学校兼职教学工作;参与编辑并投稿《新青年》《晨报副刊》等报纸杂志，鼓励青年创作;与文化名流交往，带动并支持两个弟弟从事文学创作、翻译和研究，参与新文化多方面活动，使这座宅院成为新文化思想的阵地。

重要的是，鲁迅在这里创作了收入《呐喊》的11篇小说、收入《热风》的14篇杂文，翻译出版了《工人绥惠略夫》《苏努支语录序言》《爱罗先珂童话集》《桃色的云》等译作，完成学术代表作《中国小说史略》初稿。在此完成的代表作《阿Q正传》和《故乡》，影响着当时和后来的一代代国人。

“这里留下了周氏兄弟生活的足迹、创作的印记，留下了蔡元培、胡适、刘半农、钱玄同的高谈博见，见证了他们投身新文化运动的热诚。走进这座宅院，可以追念先贤，感悟传统，倾听历史与文化。”北京三十五中鲁迅书院吴静瑾老师介绍，平时纪念馆向学生开放，教师会带领学生来这里上课，文学兴趣活动常常在这里开展。排练交响音诗，很多学生会来这里寻找灵感。

2002年八道湾胡同11号被北京市西城区政府公布为区文物暂保单位“鲁迅著书处”;2008年国家文物局主编、科学出版社出版的《中国文物地图·北京分册》刊录为“鲁迅三兄弟旧居”;2014年北京三十五中迁建于赵登禹路8号，将其修缮并保护于校内，成为今天的八道湾鲁迅纪念馆。

“我们想，最好的守护就是传承并发扬光大。”朱建民说，学生们将把交响音诗《民族魂鲁迅》一直演奏下去，让这民族的旋律一直萦绕八道湾胡同11号，让这宅院在一百年后继续发光。

3.鲁迅与李大钊又一次“重逢”

在八道湾鲁迅纪念馆内，有一座“鲁迅与李大钊”雕塑。“学校前身为李大钊先生参与创立的北平志成中学，创立于1923年。”朱建民介绍，“因缘际会，2014年北京三十五中迁入现址，作为北平志成中学建校董事之一的李大钊，在这里与鲁迅先生‘重逢’。”

1918年，李大钊就任北京大学图书馆主任并参加了《新青年》编辑部改组工作。在一次组稿会上，鲁迅和李大钊相识并且一见如故。

1919年至1921年的《鲁迅日记》曾九次提到李大钊，涉及《新青年》改组通信及讨论、文稿来往等。鲁迅与李大钊相互认同和欣赏：李大钊把鲁迅视为文化革命战阵中的“一面大旗”;鲁迅虽“所执的业，彼此不同”，却视李大钊“为站在同一战线上的伙伴”。

1927年4月，李大钊先生被捕并被杀害，周家人正是在这八道湾胡同11号院内保护了李大钊的长子李葆华;1933年鲁迅参与李大钊遗文的出版工作，为他写下深情的《〈守常全集〉题记》，称李大钊的文字是“先驱者的遗产，革命史上的丰碑”。

穿过风来，穿过云来，穿过时空又回来。八道湾胡同11号这座宅院仍见证着那段佳话。“他们始终不变的家国情怀、民族责任与社会理想，将在这里传承下去。”甘霖希望交响音诗的演奏者能够体会音乐所反映的大历史，也希望这部作品在更多的场合、更广的范围演奏。他说：“无论演出地点在哪里、演奏的人是谁，我会骄傲地告诉观众，作品的首演及后来的演出，是由我们中国的中学生完成的!”

北京三十五中结合原有的李大钊研究会、鲁迅立人教育研究会，不断拓展文化教育、思想教育、品德教育探索实践，丰富“立德树人”教育目标的内涵。“我们致力于建设一个面向北京、面向全国及全世界的文化教育、社会教育基地，推动实现国家‘立德树人’教育目标。”学校副校长王红军说，“这样的办学理念面向全体师生，面向历史的传承者和未来的创造者。”

“作为研究鲁迅的学者，看到学生用艺术手段身体力行领会民族魂，体会到当代青少年的朝气蓬勃，我深受感动。”中国社科院文学所研究员、中国鲁迅研究会副会长兼秘书长董炳月在听完演奏会后感慨道。

1922年，为消解客人——乌克兰盲诗人爱罗先珂的寂寞感，周家人在八道湾胡同11号的后院掘小池塘，种植荷花，放养鸭子和蝌蚪，为干燥的北方庭园增添了一汪凝碧。

今天走进这座宅院，能看到一个为恢复原貌而建的小池塘。院子的大门把嘈杂喧嚣关在了门外。学生们的琅琅书声和乐器鸣奏声远近相谐，仿佛回荡着鲁迅先生的声音：“待到四处蛙鸣的时候，小鸭也已经长成，两个白的，两个花的，而且不复咻咻的叫，都是‘鸭鸭’的叫了。荷花池也早已容不下他们盘桓了……院子里满积了水，他们便欣欣然，游水，钻水，拍翅子，‘鸭鸭’的叫。”

(本报记者 彭景晖)

关键词： 《民族魂鲁迅》